Talent et valeur des dix meilleurs guitaristes féminins
2018-03-16 17:29:57
Le talent et la renommée deviennent de plus en plus deux critères importants pour savoir si un musicien est excellent, même si cette norme est farfelue. Cependant, en dehors des talents musicaux extraordinaires associés à une forte fondation musicale et un visage qui n'est pas digne de la mort, un musicien ne peut être plus immergé dans leur scène de performance qu'une telle collocation.
Bien que parfois il y a des fans de musique rock qui listent leurs joueurs de guitare préférés sur Internet, la plupart d'entre eux sont des hommes.
Parmi les «100 meilleurs guitaristes» sélectionnés par Rolling Stones, les femmes n'occupent que deux sièges. Un tel résultat a inévitablement fait perdre aux meilleures joueuses de guitare leurs chances de montrer leurs visages. Leurs talents et talents n'étaient pas connus de plus de gens.
Face au style "Yan-value" qui a été influencé par la situation domestique actuelle, l'auteur est venu pour trier quelques-unes des femmes les plus talentueuses et les plus belles guitaristes du monde.
1.Lita Ford
Née à Londres, en Angleterre, Lita Ford a immigré aux États-Unis dans son enfance. À 11 ans, elle a commencé à jouer de la guitare. À l'âge de 16 ans, elle rejoint le groupe de femmes punk The Runaways en tant que chanteuse et guitariste principale. En 1976, le groupe sort son premier album du même nom. Cet album était sans aucun doute un blockbuster dans le monde où le punk était seulement un musicien masculin. Parce qu'il y avait un désaccord entre les membres du groupe, le groupe a été forcé de se dissoudre en 1979. Lita Ford a commencé sa carrière musicale personnelle. En 1983, elle sort son premier album Out For Blood. Ceci est un album de heavy metal typique avec un solo de guitare solo et un riff de guitare lourd. La sortie du deuxième album, "Dancin'On The Edge", a fait de LitaFord la meilleure rock star. Plusieurs mariages courts et enviables la faisaient souvent l'objet de rapports de journaux à potins. Lita Ford a un fort sens du féminisme dans sa musique. Cela se manifeste en elle toujours habillée en «héros de la guitare», vêtue de vêtements de cuir moulants, portant une guitare électrique de marque, sans retenue et sauvage, pleine de brillance. L'image "mauvaise fille". Cependant, peu importe à quoi elle est vêtue, un fait incontestable est que Lita Ford a assez de puissance pour faire de la musique rock heavyweight.
2.Joan Jett
Joan Jett est la coéquipière de Lita Ford dans The Runaways. Leur force et leur talent sont indiscutables. Joan Jett a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 14 ans et a rejoint The Runaways à l'âge de 16 ans. Après la dissolution du groupe, Joan Jett est venue à New York pour commencer son développement personnel. Le premier album du même nom a été publié indépendamment en 1980 et a ensuite été réédité par Boardwalk Records au nom de "Bad Reputation", classé 51ème dans la liste des albums. En 1981, Jett lance le deuxième album "ILove Rock-n-Roll" sous le nom de Joan Jett & Les Blackhearts. C'est son moment le plus glorieux. L'album s'est classé Top10, single "I Love Rock-n-Roll" en tête du palmarès des 100 meilleurs singles du Billboard. En 1988, le single "I Hate Myself for Loving You" de l'album "Up Your Alley" atteint de nouveau Top10, et l'album devient son deuxième album de platine. JoanJett est un guitariste, parolier, compositeur, producteur de disques et acteur. Elle est une icône de plusieurs générations de femmes rock and roll et une féministe active. Elle a la même image et le même rythme énergétique que les Rolling Stones et est aussi puissante que AC / DC. Elle utilise sa musique pour en écrire de nouvelles. Légende du rock
3. Carrie Brownstein
Née à Boston aux États-Unis, Carrie Brownstein a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 15 ans et a formé le premier groupe Excuse 17 au collège. Avec la dissolution d'Excuse 17, elle et Corin Tucker ont formé un groupe punk appelé Sleater-Kinney. Lorsque Sleater-Kinney était dans la période de repos, Carrie Brownstein a formé un groupe appelé Wild Flag. Carrie est aussi un acteur et un écrivain exceptionnel. En tant que personne bisexuelle, elle a participé activement à divers mouvements féministes et est la principale musicienne du mouvement punk féminin punk. En 2006, parmi les 25 guitaristes les plus sous-estimés de l'histoire des lecteurs de Rolling Stone, Carrie Brownstein était la seule femme sur la liste.4.Le grand Kat
Né à Swindon en Angleterre, The Great Kat étudie le piano à l'âge de 7 ans et le violon à l'âge de 9 ans. L'université étudie la musique classique à la Juilliard School of Music, une institution de musique supérieure de renommée mondiale. Après avoir été diplômée avec honneurs, elle n'a pas continué sur la route de la musique classique. Au lieu de cela, elle a pris une guitare en métal lourd et est devenue une femme. Guitariste de rock Le premier album "Worship Me or Die!" a été libéré en 1987. Elle est née dans Cobain et elle a intégré la musique de Beethoven dans le heavy metal rock en mouvement rapide. Le Great Kat a été classé par le magazine Guitar One comme l'un des "guitaristes les plus rapides de l'histoire". Bien que The Great Kat soit toujours actif dans le cercle de rock, le travail n'a pas beaucoup de percée, mais apporte plus de fatigue esthétique. Comparé aux neuf autres guitaristes féminins, bien que la création de The Great Kat soit légèrement inférieure à eux, elle peut être considérée comme la plus belle.
5.Kaki King
KakiKing, né en Géorgie, États-Unis, a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 4 ans. Il est un guitariste et compositeur exceptionnel. Connue pour sa scène de guitare exceptionnelle, sa performance de guitare incorpore des composants de percussions et de jazz, et le style de performance varie. En 2002 il a signé VelourRecords, et a sorti son premier album personnel "Everybody Loves You", qui est un pur jeu de guitare. En plus d'utiliser la guitare, l'album jouait d'autres instruments à cordes, un alto et une guitare russe traditionnelle (7 cordes). Dans "Le héros de la guitare de l'année" sélectionné par le magazine Rolling Stone en 2006, elle fut la seule artiste à être élue comme la plus petite artiste en sa capacité personnelle. En 2007, Kaki King, Eddie Vedder et Michael Brook ont produit une partition musicale pour le nouveau film Wild Wildness de Sean Pan et remporté le 65e Golden Globe Award de la meilleure bande sonore originale.
6.Annie Clark
Né à Oklahoma, Oklahoma, Annie Clark a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 12 ans. Il est un chanteur multi-instrumentiste. En 2007, Annie Clark sort son premier album "Marry Me" sous le nom de scène St. Vincent, et démontre rapidement et directement son talent musical éblouissant. Le nom de scène de St. Vincent vient d'une chanson de "Là où va mon beau monde" de Nick Cave. De divers milieux de médias culturels, de "Pitchfork" à "Spin" en passant par "The New York Times", elle était ravie par les paroles et les gracieuses paroles de son album, et augmentait régulièrement le groupe de ses fans grâce à la performance de St. Vincent. . Les fans ont été surpris par le charme de la scène avec sa forte attraction magnétique, et même les médias l'ont comparée à Kate Bush et David Bowie. En 2009, elle co-écrit avec Bon Iver la bande originale du film Twilight: Crescent. En 2014, l'album "St. Vincent" sort et l'album remporte le Grammy Award 2015 du meilleur album alternatif. Son style musical combine le rock indoor, la musique pop et le jazz. En plus de la guitare, Annie Clark joue également de la basse, du piano, de l'orgue, du violon, du violoncelle, de la flûte, de la trompette et de la clarinette.
7.Sarah Lipstate
Sarah Lipstate est née en Alabama, aux États-Unis, et a commencé à contacter la guitare à l'âge de 15 ans. Elle est aussi une compositrice et une productrice de films exceptionnelle. Pendant l'université, Lipstate était un guitariste dans un groupe expérimental de deux personnes. En 2005, Lipstate a formé Noveler, un groupe personnel de Sarah Lipstate. Sarah Lipstate sur la scène était une artiste solitaire, mais elle avait une capacité magique à rendre la guitare aussi riche qu'une palette, défiant l'imagination de l'auditeur. Comparé à d'autres guitaristes sélectionnés, elle n'avait pas une grande réputation. Avec la sortie de Fantastic Planet en 2015, elle a commencé à figurer dans les médias traditionnels tels que NPR, Voice of Country, le New York Times et le Wall Street Journal. attention.
8.Marnie Stern
Née à New York, aux États-Unis, Marnie Stern a sorti son premier album "InAdvance of the Broken Arm" en 2007 et a commencé à être suivie par des fans. Elle est jugée par Venus Magazine comme la plus grande artiste de guitare féminine avec ses talents de guitariste habile. La performance improvisée de Van Hellen associée à l'esprit punk rend l'auditeur particulièrement agréable. En 2008, Marnie Stern a été nominée pour le prix Plug Independent Music Award de la meilleure artiste féminine de l'année et meilleur album punk de l'année. En 2012, il a été sélectionné parmi les 100 meilleurs guitaristes de l'histoire du magazine Rolling Stone. Il a été élu 87ème dans "Le plus grand guitariste de tous les temps" par Spin Magazine. Marnie Stern, qui est autodidacte, est souvent comparée à Van Helen, montrant que sa vitesse et sa précision ont atteint le niveau de maître.9.Anna Calvi
Née à Twickenham, Royaume-Uni, Anna Calvi étudie le violon à l'âge de six ans et commence à jouer de la guitare à l'âge de huit ans. AnnaCalvi a été influencée par son père italien pendant le processus de croissance et a préféré la musique de type art traditionnel. Ses sentiments étaient toujours un peu embarrassants. Après avoir été diplômée de l'université, elle a travaillé comme professeur de guitare et a également formé plusieurs groupes. Elle a été nommée l'un des artistes les plus prometteurs de 2011 par "The BBCSound" en décembre 2010. En 2011, elle a sorti son premier album du même nom. Elle a fait ses débuts au Mercury Music Award et aux All England Music Awards. La performance féroce de la guitare d'Anna Calvi et la performance en direct ont rassemblé un grand nombre de fans pour elle. Sa musique a été influencée par de nombreux artistes, dont Jimi Hendrix et les Rolling Stones dans la musique rock; CaptainBeefheart dans la musique de blues; Nick Cave, David Bowie et Scott Walker dans la musique de scène. Musique classique Carlo Gesualdo, Messiaen, Ravel et Debussy. Elle avait admis que certains de ses morceaux étaient inspirés des films de Gus Van Sant, de Wong Kar-Wai et de David Lynch. Ces facteurs ont créé une forte atmosphère de son art musical, avec un grand nombre d'éléments rétro traditionnels, mais sans perdre le sens du temps.
10.Orianthi
Orianthi, né à Adélaïde en Australie le 22 janvier 1985, est un excellent guitariste. À l'âge de 3 ans, on m'a appris à jouer du piano. À l'âge de 6 ans, j'ai appris à jouer de la guitare acoustique. À l'âge de 11 ans, j'ai commencé à jouer de la guitare électrique. À l'âge de 14 ans, elle a mis en scène des spectacles et à l'âge de 15 ans a publié ses propres œuvres. Le style a été influencé par des guitaristes tels que Carlos Santana, Steve Vai, Al Di Meola, B.B King, Joe Satriani, Tommy Emmanuel et Eric Clapton, et son chant a été inspiré par des chanteurs tels que LeAnn Rimes, Alanis Morrisette et MichelleBranch. L'histoire la plus familière d'Orianthi est le guitariste qui a joué le come-back de Michael Jackson "This Is It". Orianthi est aussi un auteur-compositeur exceptionnel. Les trois enregistrements studio publiés jusqu'à présent ont obtenu des résultats remarquables. Lors de la cérémonie des Grammy Music Awards en 2009, il a été mis en vedette par Carrie Underwood qui était une chanteuse américaine primée aux Grammy Awards. Commentaire de Carlos Santana à Orianthi: De temps en temps, nous avons découvert un ange qui pouvait jouer de la guitare. La femme était capable de jouer et avait un avenir incroyable.
Bien que parfois il y a des fans de musique rock qui listent leurs joueurs de guitare préférés sur Internet, la plupart d'entre eux sont des hommes.
Parmi les «100 meilleurs guitaristes» sélectionnés par Rolling Stones, les femmes n'occupent que deux sièges. Un tel résultat a inévitablement fait perdre aux meilleures joueuses de guitare leurs chances de montrer leurs visages. Leurs talents et talents n'étaient pas connus de plus de gens.
Face au style "Yan-value" qui a été influencé par la situation domestique actuelle, l'auteur est venu pour trier quelques-unes des femmes les plus talentueuses et les plus belles guitaristes du monde.
1.Lita Ford
Née à Londres, en Angleterre, Lita Ford a immigré aux États-Unis dans son enfance. À 11 ans, elle a commencé à jouer de la guitare. À l'âge de 16 ans, elle rejoint le groupe de femmes punk The Runaways en tant que chanteuse et guitariste principale. En 1976, le groupe sort son premier album du même nom. Cet album était sans aucun doute un blockbuster dans le monde où le punk était seulement un musicien masculin. Parce qu'il y avait un désaccord entre les membres du groupe, le groupe a été forcé de se dissoudre en 1979. Lita Ford a commencé sa carrière musicale personnelle. En 1983, elle sort son premier album Out For Blood. Ceci est un album de heavy metal typique avec un solo de guitare solo et un riff de guitare lourd. La sortie du deuxième album, "Dancin'On The Edge", a fait de LitaFord la meilleure rock star. Plusieurs mariages courts et enviables la faisaient souvent l'objet de rapports de journaux à potins. Lita Ford a un fort sens du féminisme dans sa musique. Cela se manifeste en elle toujours habillée en «héros de la guitare», vêtue de vêtements de cuir moulants, portant une guitare électrique de marque, sans retenue et sauvage, pleine de brillance. L'image "mauvaise fille". Cependant, peu importe à quoi elle est vêtue, un fait incontestable est que Lita Ford a assez de puissance pour faire de la musique rock heavyweight.
2.Joan Jett
Joan Jett est la coéquipière de Lita Ford dans The Runaways. Leur force et leur talent sont indiscutables. Joan Jett a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 14 ans et a rejoint The Runaways à l'âge de 16 ans. Après la dissolution du groupe, Joan Jett est venue à New York pour commencer son développement personnel. Le premier album du même nom a été publié indépendamment en 1980 et a ensuite été réédité par Boardwalk Records au nom de "Bad Reputation", classé 51ème dans la liste des albums. En 1981, Jett lance le deuxième album "ILove Rock-n-Roll" sous le nom de Joan Jett & Les Blackhearts. C'est son moment le plus glorieux. L'album s'est classé Top10, single "I Love Rock-n-Roll" en tête du palmarès des 100 meilleurs singles du Billboard. En 1988, le single "I Hate Myself for Loving You" de l'album "Up Your Alley" atteint de nouveau Top10, et l'album devient son deuxième album de platine. JoanJett est un guitariste, parolier, compositeur, producteur de disques et acteur. Elle est une icône de plusieurs générations de femmes rock and roll et une féministe active. Elle a la même image et le même rythme énergétique que les Rolling Stones et est aussi puissante que AC / DC. Elle utilise sa musique pour en écrire de nouvelles. Légende du rock
3. Carrie Brownstein
Née à Boston aux États-Unis, Carrie Brownstein a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 15 ans et a formé le premier groupe Excuse 17 au collège. Avec la dissolution d'Excuse 17, elle et Corin Tucker ont formé un groupe punk appelé Sleater-Kinney. Lorsque Sleater-Kinney était dans la période de repos, Carrie Brownstein a formé un groupe appelé Wild Flag. Carrie est aussi un acteur et un écrivain exceptionnel. En tant que personne bisexuelle, elle a participé activement à divers mouvements féministes et est la principale musicienne du mouvement punk féminin punk. En 2006, parmi les 25 guitaristes les plus sous-estimés de l'histoire des lecteurs de Rolling Stone, Carrie Brownstein était la seule femme sur la liste.4.Le grand Kat
Né à Swindon en Angleterre, The Great Kat étudie le piano à l'âge de 7 ans et le violon à l'âge de 9 ans. L'université étudie la musique classique à la Juilliard School of Music, une institution de musique supérieure de renommée mondiale. Après avoir été diplômée avec honneurs, elle n'a pas continué sur la route de la musique classique. Au lieu de cela, elle a pris une guitare en métal lourd et est devenue une femme. Guitariste de rock Le premier album "Worship Me or Die!" a été libéré en 1987. Elle est née dans Cobain et elle a intégré la musique de Beethoven dans le heavy metal rock en mouvement rapide. Le Great Kat a été classé par le magazine Guitar One comme l'un des "guitaristes les plus rapides de l'histoire". Bien que The Great Kat soit toujours actif dans le cercle de rock, le travail n'a pas beaucoup de percée, mais apporte plus de fatigue esthétique. Comparé aux neuf autres guitaristes féminins, bien que la création de The Great Kat soit légèrement inférieure à eux, elle peut être considérée comme la plus belle.
5.Kaki King
KakiKing, né en Géorgie, États-Unis, a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 4 ans. Il est un guitariste et compositeur exceptionnel. Connue pour sa scène de guitare exceptionnelle, sa performance de guitare incorpore des composants de percussions et de jazz, et le style de performance varie. En 2002 il a signé VelourRecords, et a sorti son premier album personnel "Everybody Loves You", qui est un pur jeu de guitare. En plus d'utiliser la guitare, l'album jouait d'autres instruments à cordes, un alto et une guitare russe traditionnelle (7 cordes). Dans "Le héros de la guitare de l'année" sélectionné par le magazine Rolling Stone en 2006, elle fut la seule artiste à être élue comme la plus petite artiste en sa capacité personnelle. En 2007, Kaki King, Eddie Vedder et Michael Brook ont produit une partition musicale pour le nouveau film Wild Wildness de Sean Pan et remporté le 65e Golden Globe Award de la meilleure bande sonore originale.
6.Annie Clark
Né à Oklahoma, Oklahoma, Annie Clark a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 12 ans. Il est un chanteur multi-instrumentiste. En 2007, Annie Clark sort son premier album "Marry Me" sous le nom de scène St. Vincent, et démontre rapidement et directement son talent musical éblouissant. Le nom de scène de St. Vincent vient d'une chanson de "Là où va mon beau monde" de Nick Cave. De divers milieux de médias culturels, de "Pitchfork" à "Spin" en passant par "The New York Times", elle était ravie par les paroles et les gracieuses paroles de son album, et augmentait régulièrement le groupe de ses fans grâce à la performance de St. Vincent. . Les fans ont été surpris par le charme de la scène avec sa forte attraction magnétique, et même les médias l'ont comparée à Kate Bush et David Bowie. En 2009, elle co-écrit avec Bon Iver la bande originale du film Twilight: Crescent. En 2014, l'album "St. Vincent" sort et l'album remporte le Grammy Award 2015 du meilleur album alternatif. Son style musical combine le rock indoor, la musique pop et le jazz. En plus de la guitare, Annie Clark joue également de la basse, du piano, de l'orgue, du violon, du violoncelle, de la flûte, de la trompette et de la clarinette.
7.Sarah Lipstate
Sarah Lipstate est née en Alabama, aux États-Unis, et a commencé à contacter la guitare à l'âge de 15 ans. Elle est aussi une compositrice et une productrice de films exceptionnelle. Pendant l'université, Lipstate était un guitariste dans un groupe expérimental de deux personnes. En 2005, Lipstate a formé Noveler, un groupe personnel de Sarah Lipstate. Sarah Lipstate sur la scène était une artiste solitaire, mais elle avait une capacité magique à rendre la guitare aussi riche qu'une palette, défiant l'imagination de l'auditeur. Comparé à d'autres guitaristes sélectionnés, elle n'avait pas une grande réputation. Avec la sortie de Fantastic Planet en 2015, elle a commencé à figurer dans les médias traditionnels tels que NPR, Voice of Country, le New York Times et le Wall Street Journal. attention.
8.Marnie Stern
Née à New York, aux États-Unis, Marnie Stern a sorti son premier album "InAdvance of the Broken Arm" en 2007 et a commencé à être suivie par des fans. Elle est jugée par Venus Magazine comme la plus grande artiste de guitare féminine avec ses talents de guitariste habile. La performance improvisée de Van Hellen associée à l'esprit punk rend l'auditeur particulièrement agréable. En 2008, Marnie Stern a été nominée pour le prix Plug Independent Music Award de la meilleure artiste féminine de l'année et meilleur album punk de l'année. En 2012, il a été sélectionné parmi les 100 meilleurs guitaristes de l'histoire du magazine Rolling Stone. Il a été élu 87ème dans "Le plus grand guitariste de tous les temps" par Spin Magazine. Marnie Stern, qui est autodidacte, est souvent comparée à Van Helen, montrant que sa vitesse et sa précision ont atteint le niveau de maître.9.Anna Calvi
Née à Twickenham, Royaume-Uni, Anna Calvi étudie le violon à l'âge de six ans et commence à jouer de la guitare à l'âge de huit ans. AnnaCalvi a été influencée par son père italien pendant le processus de croissance et a préféré la musique de type art traditionnel. Ses sentiments étaient toujours un peu embarrassants. Après avoir été diplômée de l'université, elle a travaillé comme professeur de guitare et a également formé plusieurs groupes. Elle a été nommée l'un des artistes les plus prometteurs de 2011 par "The BBCSound" en décembre 2010. En 2011, elle a sorti son premier album du même nom. Elle a fait ses débuts au Mercury Music Award et aux All England Music Awards. La performance féroce de la guitare d'Anna Calvi et la performance en direct ont rassemblé un grand nombre de fans pour elle. Sa musique a été influencée par de nombreux artistes, dont Jimi Hendrix et les Rolling Stones dans la musique rock; CaptainBeefheart dans la musique de blues; Nick Cave, David Bowie et Scott Walker dans la musique de scène. Musique classique Carlo Gesualdo, Messiaen, Ravel et Debussy. Elle avait admis que certains de ses morceaux étaient inspirés des films de Gus Van Sant, de Wong Kar-Wai et de David Lynch. Ces facteurs ont créé une forte atmosphère de son art musical, avec un grand nombre d'éléments rétro traditionnels, mais sans perdre le sens du temps.
10.Orianthi
Orianthi, né à Adélaïde en Australie le 22 janvier 1985, est un excellent guitariste. À l'âge de 3 ans, on m'a appris à jouer du piano. À l'âge de 6 ans, j'ai appris à jouer de la guitare acoustique. À l'âge de 11 ans, j'ai commencé à jouer de la guitare électrique. À l'âge de 14 ans, elle a mis en scène des spectacles et à l'âge de 15 ans a publié ses propres œuvres. Le style a été influencé par des guitaristes tels que Carlos Santana, Steve Vai, Al Di Meola, B.B King, Joe Satriani, Tommy Emmanuel et Eric Clapton, et son chant a été inspiré par des chanteurs tels que LeAnn Rimes, Alanis Morrisette et MichelleBranch. L'histoire la plus familière d'Orianthi est le guitariste qui a joué le come-back de Michael Jackson "This Is It". Orianthi est aussi un auteur-compositeur exceptionnel. Les trois enregistrements studio publiés jusqu'à présent ont obtenu des résultats remarquables. Lors de la cérémonie des Grammy Music Awards en 2009, il a été mis en vedette par Carrie Underwood qui était une chanteuse américaine primée aux Grammy Awards. Commentaire de Carlos Santana à Orianthi: De temps en temps, nous avons découvert un ange qui pouvait jouer de la guitare. La femme était capable de jouer et avait un avenir incroyable.
