전자 기타
2018-03-31 14:45:15
일렉트릭 기타의 출력은 전기 신호이기 때문에 사운드의 음색을 변경하여 전자적으로 변경할 수 있습니다. 종종, 신호는 리버브 및 디스토션 및 "오버 드라이브"와 같은 효과를 사용하여 수정됩니다. 후자의 효과는 일렉트릭 블루스 기타 음악 및 록 기타 연주의 핵심 요소로 간주됩니다.
1931 년에 발명 된 증폭 일렉트릭 기타는 대규모 빅 밴드 앙상블에서 싱글 노트 기타 솔로 연주하고 싶어하는 재즈 기타리스트에 의해 채택되었습니다. 일렉트릭 기타의 초기 지지자로는 Les Paul, Lonnie Johnson, Rosetta Tharpe 수녀, T-Bone Walker 및 Charlie Christian이있었습니다. 1950 년대와 1960 년대에 일렉트릭 기타는 대중 음악에서 가장 중요한 악기가되었습니다. 팝과 록에서 컨트리 음악, 블루스, 재즈에 이르기까지 다양한 장르의 사운드와 스타일이 가능한 악기로 발전했습니다. 그것은 전기 블루스, 로큰롤, 록 음악, 헤비 메탈 음악 및 기타 여러 장르의 음악 개발에 주요 구성 요소로 사용되었습니다.
일렉트릭 기타 디자인 및 건축은 몸의 모양 그리고 목, 교량 및 픽업의 윤곽에서 매우 변화한다. 기타는 고정 브릿지 또는 스프링 장착 경첩 교량이있어 플레이어가 음표 또는 코드의 피치를 위 또는 아래로 구부리거나 비브라토 효과를 수행 할 수 있습니다. 기타의 사운드는 스트링 벤딩, 탭핑, 해머 온, 오디오 피드백 사용 또는 기타 연주와 같은 새로운 연주 기술로 수정할 수 있습니다. 솔리드 바디 기타, 다양한 중공 형 기타, 6 스트링 기타 (일반적으로 E, A, D, G, B, E가 가장 일반적으로 튜닝 된 유형입니다. 가장 높은 현까지), 일반적으로 낮은 E 아래에 낮은 B 문자열을 추가하는 7 개 현 기타와 6 개 현을 갖는 12 개 현 기타를 포함합니다.
대중 음악과 록 그룹은 일렉트릭 기타를 두 가지 역할로 사용합니다. 즉, 코드 시퀀스 또는 진행 및 리프를 연주하고 비트 (리듬 섹션의 일부로)를 설정하는 리듬 기타 및 사용되는 기타 악기 멜로디 라인, 멜로디 악기 필 통로 및 솔로 연주. 파워 트리오와 같은 소규모 그룹에서는 한 기타리스트가 두 역할을 전환합니다. 더 큰 록 및 메탈 밴드에는 종종 리듬 기타리스트와 리드 기타리스트가 있습니다.
