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Comment devenir un guitariste qualifié? 24 proverbes pour guitaristes

Michael 2017-12-11 08:31:20
Beaucoup de gens pensent que le talent peut être un grand musicien. L'auteur pense que ce n'est pas le cas. Dans un monde parfait, les meilleurs musiciens - les meilleurs guitaristes - comptent sur leur propre capacité à pratiquer. Cependant, aujourd'hui notre industrie de la musique est loin d'être parfaite. A moins que vous soyez vraiment les dieux de la vie (comme Eddie Van Halen), avec son propre pouvoir de changer l'histoire de la guitare, et le fait est cruel, EVH aussi grâce à un jeu exquis et une expérience du temps pour atteindre d'autres guitares. hauteur de la main, pas ceux qui vous embaucher ou acheter votre disque.

Cet article résume ce que beaucoup de guitaristes devraient et ne devraient pas faire - avec un peu de chance, ces 24 suggestions seront votre ligne directrice et vous indiqueront les objectifs pour l'avenir. Comprenez-les, souvenez-vous d'eux, maîtrisez-les et absorbez-les, et construisez de bonnes relations. Ce n'est que de cette façon que vous pourrez devenir une meilleure personne, un meilleur guitariste, à votre façon pour changer la scène du sous-sol au gymnase.

Personne n'aime un stupide

Il s'avère que la plupart des musiciens ne se soucient pas si vous êtes le second Jimi Hendrix, Eddie Van Helen ou SRV. Ils vous demandent juste d'avoir une bonne attitude et de jouer la bonne note au bon endroit au bon moment. Rappelez-vous - personne n'est irremplaçable, personne qui peut survivre, ne croyez pas que vous demandez à David?

2. La bonne musique est votre atout musical le plus important

Si vous n'avez pas un bon état, alors personne ne voudra jouer avec vous. Vous devez avoir un fort sentiment, c'est aussi simple. Le terme «sentiment fort» désigne ici un état dans lequel le rythme peut être stabilisé et le rythme peut s'exercer librement. Notre conseil est de jouer votre meilleur et de continuer à pratiquer. Ecoutez comment les musiciens jouent leurs rôles: de la musique rock ("Whole Lotta Love" de Led Zeppelin) à la musique funk avec la 16ème note ("Machine à Sex" de James Brown) puis à Stevie Ray Vaughan "Pride and Joy". Pratiquez-vous (en utilisant un métronome) - Vous exercez suffisamment d'indépendance et découvrez où vous êtes.

3. Créez votre propre voix
Il n'y a pas de meilleure façon d'apprendre que d'apprendre à jouer de votre guitariste préféré. En particulier, ne laissez pas votre performance ressembler trop à votre guitariste préféré, même si ce n'est pas une mauvaise chose dans la plupart des cas. Ce que vous devez vous rappeler, c'est que les règles, en particulier les règles musicales, sont censées être brisées.

4. À l'heure
Vous ne croirez pas combien de musiciens ne savent pas à quel point la ponctualité est importante. Mais ce sont des qualités personnelles très importantes. Dans un entretien avec Metal Hammer, le guitariste Bumblefoot a publié un avis de "ponctualité": "Assurez-vous d'être à l'heure quand vous avez un rendez-vous, ce que j'entends par" ponctualité "est d'arriver tôt et de communiquer activement avec les autres.

5. Que ce soit sur scène ou sur scène, autant que possible de communiquer avec d'autres musiciens

Lorsque vous êtes sur scène ou en studio, n'écoutez pas tout dans votre propre monde, vous devez interagir avec des musiciens qui travaillent avec vous. Et répondez à leur performance. Quand quelqu'un d'autre en solo, vous ne jouez pas trop fort ou interrompez sa performance. Essayez d'être humble et d'apprendre de leur bonne musique - Si vous jouez pour faire en sorte que les autres sonne mieux, alors vous pourriez recevoir de plus en plus plus tard.

Avoir un objectif clair

Les personnes qui ont le plus de succès dans le domaine de la musique ont un objectif clair dans leurs esprits et elles feront tout pour atteindre leurs objectifs. L'idée simple est que vous n'avez pas à passer d'un musicien à une rock star ou une rock star pour devenir musicien, ce qui peut grandement réduire le cynisme et la douleur que vous éprouvez sur le voyage musical.

7. Pour jouer pour la chanson, pas seulement basé sur leur propre compréhension

C'est un point très important en jouant. Par exemple, jouer à Yngwie dans "Bushy" Glycerine, ou jouer du solo de jazz dans "Outshined" de Soundgarden, ça sonne peu importe votre performance. J'ai appris cela quand un chanteur punk a recruté. À l'époque, je voulais faire de mon mieux pour montrer qu'être un musicien à part entière devrait avoir une richesse de compétences, donc à la fin d'une mélodie A plus féroce, j'ai utilisé l'accord Am (add9) comme tonalité de fin plutôt que un accord A5 plus approprié, et le résultat est l'auteur perdu. Cette leçon un peu douloureuse!Joue avec tes meilleurs musiciens

Jouer avec de grands musiciens peut vous amener à un tout autre niveau en très peu de temps. Vous apprenez beaucoup de compétences et apprenez de leurs années d'expérience. Mais si vous voulez être une célébrité, la meilleure façon de le faire est d'essayer de faire plaisir à des gens célèbres et de passer du temps dans les bars les plus branchés de la ville.

Elephant invisible, son fort - Less Is More

Peut-être que beaucoup des clichés que vous avez entendus ou lus sur vous dire comment devenir un guitariste sont faciles à aborder, mais vous n'avez pas besoin d'être aussi simple, et si vous le faites vraiment, vous n'avez pas besoin d'être compliqué. L'auteur a appris cela lors d'une croisière. À ce moment-là, j'étais encore une recrue. J'étais un peu un obstacle à l'interprétation de la musique. Je ne pouvais pas répondre à la musique des autres très rapidement pendant l'accompagnement, donc je me suis sentie très nerveuse lors de la première représentation. Jouer quelques parties - juste les notes que j'ai identifiées. Et à la fin du spectacle, la chanteuse m'a dit qu'elle n'avait jamais vu un musicien aussi sensible au rythme.

10. L'image est vraiment importante

C'est l'une des très tristes vérités dans l'industrie de la performance. La bonne nouvelle est que tous les groupes n'exigent pas que les musiciens aient le même sentiment d'apparence. Donc, c'est un bon sens que si vous allez auditionner un groupe anglais, alors ne vous habillez pas comme Marilyn Manson.
11. avoir une très bonne sensation (trémolo)

Certains guitaristes ont dit avoir passé de 10 à 15 ans à pratiquer de bonnes vibrations. Ils ont de la chance, car la plupart des guitaristes ne l'ont jamais "maîtrisé". Votre toucher est comme vos empreintes digitales, il peut distinguer les blues que vous jouez, beaucoup d'autres guitaristes. Pensez à B.B. King ou Jimi Hendrix, et ils sont faciles à dire. Il y a deux types principaux de vibrato, un du poignet (par exemple, Hendrix et B.B.King) et un des doigts. Pour déterminer quel type de méthode de trémolo est bon pour vous, vous pouvez regarder ce que votre guitariste préféré utilise et essayer de les imiter. Vous pouvez également consulter B.B. King's Bluesmaster (Volume 1) pour voir sa technique unique de vibrato.

12. comprendre pleinement leur propre équipement

Je ne peux pas souligner à quel point c'est important. Vous voulez comprendre pleinement leur propre équipement, afin qu'ils puissent jouer pour vous. Par exemple, si vous poursuivez la bande sonore de Stevie Ray Vaugha, l'utilisation de votre guitare Les Paul pour accéder à Marshall Speakers est une chance de 99% que cela ne fonctionne pas. Vous devez connecter la guitare Strat au haut-parleur Fender Bassman (par rapport à l'Ibanez Tube Screamer qui vous donne un impact puissant). Et à moins d'être un fan de technologie, le son d'une excellente guitare et d'un haut-parleur (avec effets de surcharge ou de chorus) peut sonner dix fois mieux qu'un équipement de rack numérique.
13. Concentrez-vous sur la pratique de quelque chose que vous ne comprenez pas, pas ce que vous savez déjà

Afin d'améliorer votre niveau, vous devez pratiquer. Bien que cela semble ennuyeux, vous devez savoir que la pratique dure ne doit pas être dans le sous-sol froid (la clé est d'avoir vos petits amis à l'extérieur), jouer des gammes et des arpèges à l'aveuglette. Vous pouvez apprendre beaucoup de techniques utiles de votre guitariste préféré. Par exemple, vous pouvez voir que Eric Johnson a utilisé l'échelle mineure à cinq tons dans le prélude de "Cliffs of Dover". Voici trois suggestions pour pratiquer le piano:

A. D'abord saisir la barre de musique (pas plus de quatre à huit notes de temps), puis les former en paragraphes plus longs.

B. Ralentissez (ce qui vous aide à développer votre mémoire musculaire) lorsque vous commencez à jouer de nouvelles choses, puis accélérez graduellement. C'est beaucoup mieux qu'un jeu si rapide.

C. Continuez à utiliser le métronome.

14. Pour savoir comment gérer votre propre entreprise de musique

Pour les musiciens, il est également important de savoir comment gérer soi-même. Si vous voulez gagner de l'argent en tant que musicien, vous devez vous considérer comme une entreprise et votre musique comme un produit. N'aimez pas la plupart des musiciens (stupide, ivre, prétentieux et trop confiant), vous allez obtenir des producteurs de bâtards et des maisons de disques pour savoir que vous n'êtes pas offensé.

15. parler couramment de la taille de l'échelle à cinq tons

Si vous avez maîtrisé les secrets des échelles pentatomiques, vous pourrez facilement jouer du rock, de la pop, du blues ou de la musique country sur la paume de votre main.16. C'est apprendre

Beaucoup de guitaristes peuvent jouer beaucoup de phrases cool tout en pratiquant, mais sur la scène ils ont du mal à dire que ce nouveau matériel s'intègre dans leur performance. Donc, avant d'apprendre une nouvelle chose, vous devriez penser à quand vous pouvez l'appliquer à la musique.

Apprenez autant de mélodie que possible

Apprendre plus de mélodies (toutes les mélodies) ne rendra pas seulement votre performance plus difficile, elle vous donnera (inconsciemment) un avantage unique en développant la phrase suivante. Idéalement, vous devriez être capable de réinterpréter les mélodies que vous avez entendues.

A. Écoutez comment de bons musiciens interprètent la mélodie et essayez d'imiter leurs phrases à la guitare.

B. Essayez de jouer n'importe quelle mélodie, je veux dire toute mélodie que vous entendez, y compris les publicités télévisées, les chansons pour enfants, ou la chanson thème des gicleurs.

C. Essayez de jouer la mélodie dans plus de positions. Hors de la "boîte" inhérente, vous voulez jouer de la musique, plutôt que d'être de la musique.

18. Comprenez votre identité

Lorsque le chef du groupe vous laisse jouer différemment, essayez d'obéir et ne discutez pas. Ne transmettez pas votre propre déplaisir et votre énergie négative aux autres. Ne pensez pas toujours que vous en savez plus. Ne soyez pas le "bâtard" aux yeux des autres. Vous devez savoir quand vous êtes à part entière, vous avez beaucoup d'occasions de porter la poignée ~

19. Ne suivez pas aveuglément le point de vue du public, essayez d'apprendre plus de style

Peu importe la qualité de votre guitare, ou ce que vous pensez avoir appris, écouter de la musique ne vous fera pas de mal. S'ouvrir à d'autres styles fera de vous un musicien meilleur et plus complet.

Et nous devons toujours être l'auto-examen, ne pas suivre aveuglément une partie de la vue inhérente, populaire, il devrait y avoir cent mille pourquoi l'esprit, bon à penser.

20. Trouver la dignité en tant que joueur de musique

Que ce soit dans les centaines de téléspectateurs ou devant votre sœur et votre chien, vous devez tous vous sentir à l'aise et naturel. Si vous voulez faire cela, vous devez investir du temps avant de pouvoir l'atteindre. En tant que recrue ou vous, vous pouvez essayer de jouer à la maison, puis participer à des performances d'improvisation. Aller à certaines performances non-critiques, accumuler l'expérience de la scène et le sentiment. Accepter toute performance, pour ce problème, l'expérience est la plus importante.

21. Soyez amis avec d'autres musiciens
C'est le meilleur moyen d'obtenir des spectacles et des contacts. Si les autres ne savent pas qui vous êtes, comment vous recommander? Cela peut sembler ennuyeux et a des ingrédients flatteurs, mais vous devez toujours faire de votre mieux pour aider les autres guitaristes. Bien qu'il existe une concurrence féroce entre les musiciens, mais la plupart de votre réputation sont dérivées des recommandations d'autres musiciens.

22. Apprenez de la musique de base

Être capable d'entendre les changements d'accords communs aide à choisir les chansons quand vous les écoutez et vous apprenez la mélodie. Connaître quelques théories de base vous aidera dans la section de création et de rythme. Par exemple, comprendre la structure de la plupart des échelles de blues comme I-IV-V (CFG) et les ballades de rock précoces est généralement I-VI-IV-V, sachant que ce sont elles qui vous aideront.

23. Soyez prudent

Dès que vous ou votre groupe commence à devenir populaire, diverses rumeurs ou ragots surgissent à votre sujet. Vous pouvez les considérer comme des blagues sans trop réagir. Optimiste quant à votre visite de l'équipement, vous êtes tous. Essayez d'économiser de l'argent, ne buvez pas partout.

24. les lapins ne mangent pas d'herbe

Comprenez vous? Tu sais!