GUITARE D'HISTOIRE
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2017-11-01 07:59:15
Comme l'un des trois principaux instruments de musique du monde de la guitare, avec son son merveilleux, riche harmonie, parfaite expression par les gens du favori du monde, devenu le plus largement diffusé au monde, jouant le plus grand nombre d'instruments de musique. Tout au long de la scène musicale internationale, les maîtres de guitare fréquentent la tournée; tournoi international de guitare compétitive; un grand nombre d'œuvres riches et remarquables, des apprenants de guitare, un grand enthousiasme pour l'apprentissage, toute cette guitare dans le monde actuel de la prospérité et du développement. Face à une si grande occasion de musique, la Chine est très calme. Bien que ces dernières années, certaines personnes dans le prix international, il ya des maîtres étrangers à des spectacles en Chine, les institutions de musique a également ouvert un professionnel de guitare classique, et les compositeurs ont commencé à faire de la guitare pour le compositeur, mais tout est encore à ses balbutiements. du développement et de la Chine 13 Le niveau de développement de la population devrait être très éloigné. Cette situation incite fortement les guitaristes domestiques, les enseignants, les apprenants et les musiciens à faire plus d'efforts pour développer le business de la guitare en Chine.
La guitare est un instrument très ancien, et son histoire est bien plus que le piano et le violon. Dès 3000 avant JC en Egypte ancienne est apparu sur le prototype de guitare Li-Qin. Comme l'évolution de la guitare n'est pas une seule ligne de développement et le manque d'enregistrements écrits précoces, de la Li Luqin au développement de la guitare moderne est des opinions différentes, il y a deux arguments plus autoritaires: 1 guitare originaire de l'Asie Lu Teqin, à travers l'Egypte, la Perse, la péninsule arabique, Au 8ème siècle AD se propager à l'Espagne. 2 La Mésopotamie a découvert le développement des rutgers longs gourous évolués en guitares modernes.
L'espagnol du 12ème siècle est principalement populaire avec deux guitares: la guitare latine et la guitare moles (guitare à quatre cordes). Le 16ème siècle est apparu plus que le Viagra, jouant des méthodes utiles cadran, doigt et arc trois. Pendant cette période il y avait beaucoup de grands joueurs tels que Milan, Mudara et ainsi de suite. Lorsque le Vivetro espagnol était à son apogée, le reste de l'Europe était actif et semblait être de nombreux compositeurs et interprètes, célèbres: Galilée (le père de l'astronome italien Galileo), le haut El, John Doran et ainsi de suite. Avec l'apparition du clavecin à la fin du XVIIe siècle,
Le piano à luth a disparu. Pendant cette période, l'Espagnol Naier a donné la guitare latine avec la cinquième corde. En 1586 Alat a publié un tutoriel de guitare, de sorte que la guitare à cinq cordes de développement rapide à d'autres parties de l'Europe.
Pendant le baroque et le rococo du 18ème siècle, le développement de la musique pour clavier et corde a atteint son apogée, tandis que la guitare était à un stade stagnant.
À la fin du 18ème siècle et au début du 19ème siècle, la guitare a commencé à faire revivre. Durant cette période, il y a eu de nombreux grands guitaristes dans l'histoire de la guitare: Saul, Aguado, Giuliani, etc., ils ont créé un grand nombre de guitares riches et précieuses, certains comme des concerts de guitare sur le répertoire exceptionnel. A cette époque, Weber, Berlioz, Paganini et d'autres musiciens jouant de la guitare et du compositeur, notamment Paganini à la guitare, ont écrit 43 chansons courtes, plus de 100 autres types d'œuvres, en plus du Trio Trio et ainsi de suite.
Au milieu du 19ème siècle en raison de la montée du piano et de la symphonie, la guitare une fois de plus dans la décennie de la récession.
Au début du 19ème siècle, la guitare a été ajoutée à la sixième corde, 50 ans du fabricant de guitare espagnol Torres pour déterminer le standard de la guitare moderne, la guitare moderne vraiment née.
Dans le cas de
À la fin du 9ème siècle, il y avait un grand guitariste connu sous le nom de "père des guitares modernes". Il étudia la performance de la guitare et adapta avec succès les œuvres de Bach, Beethoven, Chopin et d'autres maîtres. . Il a établi son propre système d'enseignement, a créé beaucoup d'Etudes, a enseigné Liu Beite, Puhall et d'autres disciples, et par leur influence au 20ème siècle presque tous les guitaristes.Au début du XXe siècle, les disciples de Terega ont grandement contribué à la renaissance de la guitare, et la véritable prospérité de la guitare a été le plus grand guitariste de l'histoire, et l'éducateur Segovia a eu trois contributions:
1, avec la guitare pour jouer du piano célèbre, violon, le mouvement dans l'industrie de la musique a causé une grande sensation et d'influence, et finalement faire de la guitare a atteint l'un des trois meilleurs instruments du monde du statut le plus élevé.
2, à la tournée mondiale et l'échange, de sorte que les musiciens et les gens du monde entier à reconnaître le charme de cette guitare instrument, a conduit un grand nombre de compositeurs pour le compositeur de guitare, tels que: Ponce, Vera Roberts, Rodrigo Ge et ainsi de suite . 3 il a couru le monde des institutions de musique, mis en place un professionnel de la guitare classique et de l'enseignement, ses étudiants John Williams, Julian Brieim, Pa Kenning, Diya Shi, Thomas et d'autres sont aujourd'hui maître de niveau mondial de la guitare. Le mérite de Segovia l'a fait avec le peintre moderniste Picasso, le violoncelliste Casals et connu comme le maître espagnol majestueux de l'art. Le concerto de guitare du célèbre guitariste Rodrigo: "Alan Lake Esse" et "Fantasy for a Gentleman" est un jalon dans l'histoire de l'art de la guitare, pour prouver au monde une variété de performance de guitare et une force expressive riche. En outre, Castelnuovo-Tedesco, Tulina, Toro et d'autres compositeurs exceptionnels ont également écrit un groupe de musique de guitare très artistique, la guitare du XXe siècle à une renaissance complète.
Twentieth Century excellent compositeur de guitare, interprète en constante émergence. Les compositeurs ont des Barrios du Paraguay, Bravoville de Cuba et ainsi de suite. Les joueurs sont Ye Peisi de l'Espagne, Burim britannique et Williams de l'Australie et ainsi de suite. À partir du XXe siècle, la musique de guitare est clairement vers le développement diversifié, à la fois le style de jeu de guitare, la forme de la musique de guitare, et l'instrument de musique lui-même, il existe de nombreux phénomènes.
Caractéristiques de la guitare
Du son
Selon le "Music Dictionary" (édité par Wang Peilun) Musique: "La (guitare) sonne exceptionnellement belle, dans tous les instruments est le plus délicat et le plus méticuleux." Guitare sonore des États-Unis afin que le monde enivré, parce que les doigts touchent directement la chaîne, Et à travers l'angle de réglage du doigt et de la position peut être émis une variété de sons différents, tels que: jouer dans le trou au piano doux, doux , mélancolie, jouer du son dans le pont au pont lumineux, ouvert, magnifique.
Harmonie
La guitare a six cordes qui peuvent jouer quatre ou six en même temps, de sorte que vous pouvez jouer plusieurs parties de la musique. En plus de la guitare, il n'y a que quelques instruments comme la harpe pour piano, et la guitare n'est pas seulement capable de solo, ensemble, orchestre, mais aussi pour d'autres instruments et accompagnement vocal.
Force expressive
La guitare a une expression riche, 123 string magnifique, magnifique comme le doux chant du rossignol, 456 cordes basses, choquant comme un poète mélancolique. En outre, les compétences de performance de la guitare variée, peut imiter la batterie, la batterie, la basse, le tube noir, les cloches, les instruments de musique chantant et ainsi de suite. Style du Baroque, classique, romantique à toutes sortes de musique diversifiée moderne le plus vivement. La période classique de la musique de Saint Beethoven a fait l'éloge de la guitare: "c'est tout simplement un petit orchestre!"
diverses sortes:
Famille de guitare en plus de la plus haute valeur artistique de la guitare classique, il ya la guitare hawaïenne des États-Unis, la chanson folklorique espagnole et la danse dans la guitare flamenco, la guitare folk populaire, guitare électrique, basse et ainsi de suite. Ces instruments ont une gamme différente, les méthodes de jeu, le style de jeu, en élargissant considérablement les membres de la famille de la guitare. Alors que c'est largement accepté par les gens du monde.
Le volume:
Bien sur la guitare n'est pas parfaite. La guitare est l'un des plus grands défauts, le volume est petit, donc il n'y a pas de place dans l'orchestre symphonique, souvent comme une musique de chambre. Mais aujourd'hui, il y a beaucoup d'excellents fabricants de guitares dans le monde qui travaillent à l'amélioration du volume de la guitare, et croient que le volume de la guitare sera grandement amélioré dans un proche avenir.[{1}]
Jack
La guitare est un instrument très ancien, et son histoire est bien plus que le piano et le violon. Dès 3000 avant JC en Egypte ancienne est apparu sur le prototype de guitare Li-Qin. Comme l'évolution de la guitare n'est pas une seule ligne de développement et le manque d'enregistrements écrits précoces, de la Li Luqin au développement de la guitare moderne est des opinions différentes, il y a deux arguments plus autoritaires: 1 guitare originaire de l'Asie Lu Teqin, à travers l'Egypte, la Perse, la péninsule arabique, Au 8ème siècle AD se propager à l'Espagne. 2 La Mésopotamie a découvert le développement des rutgers longs gourous évolués en guitares modernes.
L'espagnol du 12ème siècle est principalement populaire avec deux guitares: la guitare latine et la guitare moles (guitare à quatre cordes). Le 16ème siècle est apparu plus que le Viagra, jouant des méthodes utiles cadran, doigt et arc trois. Pendant cette période il y avait beaucoup de grands joueurs tels que Milan, Mudara et ainsi de suite. Lorsque le Vivetro espagnol était à son apogée, le reste de l'Europe était actif et semblait être de nombreux compositeurs et interprètes, célèbres: Galilée (le père de l'astronome italien Galileo), le haut El, John Doran et ainsi de suite. Avec l'apparition du clavecin à la fin du XVIIe siècle,
Le piano à luth a disparu. Pendant cette période, l'Espagnol Naier a donné la guitare latine avec la cinquième corde. En 1586 Alat a publié un tutoriel de guitare, de sorte que la guitare à cinq cordes de développement rapide à d'autres parties de l'Europe.
Pendant le baroque et le rococo du 18ème siècle, le développement de la musique pour clavier et corde a atteint son apogée, tandis que la guitare était à un stade stagnant.
À la fin du 18ème siècle et au début du 19ème siècle, la guitare a commencé à faire revivre. Durant cette période, il y a eu de nombreux grands guitaristes dans l'histoire de la guitare: Saul, Aguado, Giuliani, etc., ils ont créé un grand nombre de guitares riches et précieuses, certains comme des concerts de guitare sur le répertoire exceptionnel. A cette époque, Weber, Berlioz, Paganini et d'autres musiciens jouant de la guitare et du compositeur, notamment Paganini à la guitare, ont écrit 43 chansons courtes, plus de 100 autres types d'œuvres, en plus du Trio Trio et ainsi de suite.
Au milieu du 19ème siècle en raison de la montée du piano et de la symphonie, la guitare une fois de plus dans la décennie de la récession.
Au début du 19ème siècle, la guitare a été ajoutée à la sixième corde, 50 ans du fabricant de guitare espagnol Torres pour déterminer le standard de la guitare moderne, la guitare moderne vraiment née.
Dans le cas de
À la fin du 9ème siècle, il y avait un grand guitariste connu sous le nom de "père des guitares modernes". Il étudia la performance de la guitare et adapta avec succès les œuvres de Bach, Beethoven, Chopin et d'autres maîtres. . Il a établi son propre système d'enseignement, a créé beaucoup d'Etudes, a enseigné Liu Beite, Puhall et d'autres disciples, et par leur influence au 20ème siècle presque tous les guitaristes.Au début du XXe siècle, les disciples de Terega ont grandement contribué à la renaissance de la guitare, et la véritable prospérité de la guitare a été le plus grand guitariste de l'histoire, et l'éducateur Segovia a eu trois contributions:
1, avec la guitare pour jouer du piano célèbre, violon, le mouvement dans l'industrie de la musique a causé une grande sensation et d'influence, et finalement faire de la guitare a atteint l'un des trois meilleurs instruments du monde du statut le plus élevé.
2, à la tournée mondiale et l'échange, de sorte que les musiciens et les gens du monde entier à reconnaître le charme de cette guitare instrument, a conduit un grand nombre de compositeurs pour le compositeur de guitare, tels que: Ponce, Vera Roberts, Rodrigo Ge et ainsi de suite . 3 il a couru le monde des institutions de musique, mis en place un professionnel de la guitare classique et de l'enseignement, ses étudiants John Williams, Julian Brieim, Pa Kenning, Diya Shi, Thomas et d'autres sont aujourd'hui maître de niveau mondial de la guitare. Le mérite de Segovia l'a fait avec le peintre moderniste Picasso, le violoncelliste Casals et connu comme le maître espagnol majestueux de l'art. Le concerto de guitare du célèbre guitariste Rodrigo: "Alan Lake Esse" et "Fantasy for a Gentleman" est un jalon dans l'histoire de l'art de la guitare, pour prouver au monde une variété de performance de guitare et une force expressive riche. En outre, Castelnuovo-Tedesco, Tulina, Toro et d'autres compositeurs exceptionnels ont également écrit un groupe de musique de guitare très artistique, la guitare du XXe siècle à une renaissance complète.
Twentieth Century excellent compositeur de guitare, interprète en constante émergence. Les compositeurs ont des Barrios du Paraguay, Bravoville de Cuba et ainsi de suite. Les joueurs sont Ye Peisi de l'Espagne, Burim britannique et Williams de l'Australie et ainsi de suite. À partir du XXe siècle, la musique de guitare est clairement vers le développement diversifié, à la fois le style de jeu de guitare, la forme de la musique de guitare, et l'instrument de musique lui-même, il existe de nombreux phénomènes.
Caractéristiques de la guitare
Du son
Selon le "Music Dictionary" (édité par Wang Peilun) Musique: "La (guitare) sonne exceptionnellement belle, dans tous les instruments est le plus délicat et le plus méticuleux." Guitare sonore des États-Unis afin que le monde enivré, parce que les doigts touchent directement la chaîne, Et à travers l'angle de réglage du doigt et de la position peut être émis une variété de sons différents, tels que: jouer dans le trou au piano doux, doux , mélancolie, jouer du son dans le pont au pont lumineux, ouvert, magnifique.
Harmonie
La guitare a six cordes qui peuvent jouer quatre ou six en même temps, de sorte que vous pouvez jouer plusieurs parties de la musique. En plus de la guitare, il n'y a que quelques instruments comme la harpe pour piano, et la guitare n'est pas seulement capable de solo, ensemble, orchestre, mais aussi pour d'autres instruments et accompagnement vocal.
Force expressive
La guitare a une expression riche, 123 string magnifique, magnifique comme le doux chant du rossignol, 456 cordes basses, choquant comme un poète mélancolique. En outre, les compétences de performance de la guitare variée, peut imiter la batterie, la batterie, la basse, le tube noir, les cloches, les instruments de musique chantant et ainsi de suite. Style du Baroque, classique, romantique à toutes sortes de musique diversifiée moderne le plus vivement. La période classique de la musique de Saint Beethoven a fait l'éloge de la guitare: "c'est tout simplement un petit orchestre!"
diverses sortes:
Famille de guitare en plus de la plus haute valeur artistique de la guitare classique, il ya la guitare hawaïenne des États-Unis, la chanson folklorique espagnole et la danse dans la guitare flamenco, la guitare folk populaire, guitare électrique, basse et ainsi de suite. Ces instruments ont une gamme différente, les méthodes de jeu, le style de jeu, en élargissant considérablement les membres de la famille de la guitare. Alors que c'est largement accepté par les gens du monde.
Le volume:
Bien sur la guitare n'est pas parfaite. La guitare est l'un des plus grands défauts, le volume est petit, donc il n'y a pas de place dans l'orchestre symphonique, souvent comme une musique de chambre. Mais aujourd'hui, il y a beaucoup d'excellents fabricants de guitares dans le monde qui travaillent à l'amélioration du volume de la guitare, et croient que le volume de la guitare sera grandement amélioré dans un proche avenir.[{1}]
Jack
